По пьесе Шейлы Дилени

ВКУС МЁДА

Образное выражение «ВКУС МЁДА» означает
у англичан – «ПЕРВЫЙ ПОЦЕЛУЙ»

Режиссер-постановщик – заслуженный деятель искусств Узбекистана НАБИ АБДУРАХМАНОВ
Художники-постановщики – ТИМУР БЕКМАМБЕТОВ (Россия), ДМИТРИЙ МОХОВ (Беларусь)
Музыкальное оформление и аранжировка – МИХАИЛ РОЗЕНБЛЮМ (Израиль)
Художник по костюмам – ВАССА ВАСИЛЬЕВА
Балетмейстер-постановщик – АННА ТРЕНИНА


Спектакль – остроумный, искренний, грустный и веселый; о необходимости человеческого взаимопонимания, о доброте, о стойкости, о вере в свои силы, о способности в самой отчаянной ситуации не просто сопротивляться, а и воскликнуть на весь мир:

«Взошел я на горку Пиппин-Хилл,
А там наверху ужасная грязь.
И встретил я там прелестную мисс,
Она мне кивнула, смеясь.

О, милая мисс, прелестная мисс,
Бог да хранит цветы ваших глаз.
А я и последний свой шиллинг, мисс,
Рад бы истратить на вас».

ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ:
ДЖО – Сабина Асанова
ЭЛЕН, её мать – Анна Фадина
ПИТЕР, коммивояжер –Обид Абдурахманов, Владимир Кожанов
ДЖЕФ, студент – Святослав Клюев
ЮНОША-негр – Андрей Варакута, Динис Громаков
ПРОВОДНИКИ (от театра) – Абдурахимов Улугбек, Валиева Шахзода, Валиходжаев Малик, Варакута Андрей, Громаков Динис, Зуфаров Тимур, Клюев Святослав, Миндубаева Диана, Огай Татьяна, Тягушева Мария, Штайнке Милана.
В спектакле заняты как артисты театра, так и студийцы Школы-Студии драматического искусства при Молодежном театре Узбекистана.

В спектакле использованы композиции «The Beatles», а также песня в исполнении Нины Симоне.

Продолжительность спектакля 3 часа 30 минут с антрактом.
Премьера восстановленного спектакля 20 сентября 2014 года.

 
  • На V Республиканском смотре-фестивале молодых режиссеров, драматургов, актеров и сценографов «Дебют-2014» Сабина Асанова за роль Джо в спектакле заняла 1-е место в номинации «Актерское мастерство».
 
Шейла Дилени (1938–2011 гг.) - английский драматург и сценарист, известна благодаря своей дебютной пьесе "Вкус мёда". Жила-была в Англии 18-летняя девушка Шейла Дилени. Пошла она как-то в театр на пьесу Теренса Рэттигана "Вариации на тему" и после спектакля сказала: "Я могу не хуже". Друзья ответили: "Ну так напиши!" И Шейла за 10 дней написала одну из самых известных пьес ХХ-го века "Вкус меда", которая с 1958-го года регулярно ставится по всему миру, а в 1961-м была экранизирована.

Н.К.Абдурахманов:
Я должен сказать спасибо Елене Анатольевне Гершберг, которая читала студентам курс «Современной западной драматургии» и сумела влюбить нас в ту литературу, которую создала плеяда «сердитых».

В феврале 1989г. на сцене Театра-студии «Дард» состоялась премьера спектакля «Вкус меда», в котором замечательно исполняли роли Камилла Керимова, Виктория Фалькович, Валерий Кудашкин, Алексей Мельников, Тимур Кабулов. А уже на сцене Молодежного театра постановка была изменена и появились новые персонажи пьесы – так называемые «проводники» - современная молодежь, которая пытается на сцене устроить, постичь ту жизнь, к которой стремятся главные герои. Эта версия спектакля впервые появилась в афише театра 27 июля 1993г. В спектакле были использованы элементы декораций Т.Бекмамбетова, которые он разработал еще в «Дарде», а балетмейстером-постановщиком стал Шухрат Тохтасимов.

Уже в этой постановке наметился неповторимый почерк, авторский стиль режиссера Абдурахманова. Стремление режиссера-постановщика понять глубинные мотивы поведения героев, выведение задач и действий персонажей из бытового круга, постижение высоких художественных вершин, формулирование мотивов поведения, как устраивания героями своей жизни по самому большому счету – это те принципы работы, которые были найдены во время репетиций «Вкуса меда» и продолжены в последующих работах режиссера.

В трактовке Абдурахманова – это пьеса о таланте людей, о неподчинении законам этой жизни, которые заставляют человека смиряться со своим существованием. Пьеса не столько о нищете, о социальном неравенстве – это лежит на поверхности пьесы, а об умении дарить радость, устраивать себе праздник – пусть даже маленький – и находить для этого повод. Для всех героев этой пьесы главным партнером и оппонентом, к которому и направлено основное действие, является сама жизнь. Безумное действие – вопреки всему не позволять себе уныние и устраивать себе свою Жизнь!