Отзывы зрителей

Осина Т.К., кандидат философских наук: В Молодежном театре Узбекистана состоялась премьера спектакля «Михаэль Кольхаас» в рамках международного проекта содружества молодежных театров Узбекистана и Германии. Немецкий режиссер Франциска-Тереза Шютц осуществила постановку одноименной новеллы Генриха фон Клейста с актерами Молодежного театра Узбекистана. 

Новелла Клейста, написанная в начале XIX века, повествует о событиях, происходивших в Германии в середине XVI века. В центре повести и спектакля Молодежного театра – герой (его играет Шерзод Игамназаров), ставший жертвой несправедливости и в своей праведной борьбе за справедливость перерождающийся в бунтаря-анархиста прямо на глазах у зрителей в процессе спектакля. Казалось бы, камерный, малонаселенный, но глубоко психологический спектакль захватывает социальным трагизмом, широтой изображения общественной жизни, несмотря на малочисленность актерского состава. Три актера театра: Шерзод Игамназаров, Анвар Картаев, Лейла Сейд-Оглы, перевоплощаясь в представителей различных сословий немецкого общества того времени (от Мартина Лютера и курфюрста Бранденбургского до социальных низов – сторожа, цыганки), создают панораму общественной жизни феодальной Германии и процветающего в ней того общественного миропорядка, который основан на человеческом страдании, эгоизме и корысти, на издевательстве богатого и сильного над бесправным, слабым и беззащитным. Благодаря моральной и интеллектуальной напряженности, постановке глубоких и сложных, «вековечных» вопросов человеческого бытия, новый спектакль Молодежного театра рождает аллюзии с великим русским современником Клейста по XIX веку – Федором Михайловичем Достоевским и его романами – «Преступление и наказание», «Бесы», «Братья Карамазовы» - с их острым критицизмом и нравственным максимализмом, разоблачением бюрократически-чиновничьего монархического дворянского мироустройства. Новая постановка Молодежного театра, несомненно, заставляет вспомнить и великого австрийского писателя начала XX века Франца Кафку и его романы «Процесс» и «Замок», которые воссоздают сходную с предложенной театром затхлую, гнетущую, убивающую маленького человека атмосферу бюрократического судопроизвола.
Художественная ткань спектакля рождает не только исторические и литературные ассоциации. Благодаря актерам театра, в особенности мастерству Анвара Картаева, сумевшего в своих перевоплотившихся персонажах передать особый германский дух, а также благодаря современным костюмам (Васса Васильева, Узбекистан) и авангардной сценографии (Филипп Кифер, Германия), создатели нового спектакля, осуществив инсценировку повести немецкого писателя начала XIX века, помогают современному зрителю понять истоки политического авантюризма немецкого фашизма в XX веке и осознать его исторические корни. Спектакль, несомненно, приобретает актуальное звучание в современном обществе, которое ведет острую, непрекращающуюся борьбу с разнообразными проявлениями экстремизма как правого, так и «левого» толка уже в XXI веке.