Пятый день Третьего Международного театрального фестиваля  «Theatre.UZ/2012»

Международный театральный фестиваль Theatre.Uz/2012 продолжает удивлять и приятно поражать зрителей и участников!

Пятый день начался с показа трагедии классика узбекской литературы XX века Тураба Тулы «НОДИРАБЕГИМ», которую представил коллектив театра-студии «Дийдор». Режиссером спектакля выступил художественный руководитель театра Баходир Юлдашев. Главную роль исполнила молодая талантливая актриса Назокат Нарзиева. Идею поставить классический сюжет преподнесли молодые актеры: все маски и костюмы, декорации также сделаны их руками.

Санжар Алиев, исполнитель роли Мадалихана, театр-студия «Дийдор»:

- Произведение является сложным по форме и глубоким по содержанию. Здесь показаны события истории Кокандского ханства XIX века, в частности судьба великой поэтессы Нодирабегим, которая внесла неоценимый вклад в искусство и культуру края, а также некоторое время находилась у престола. Но ее жизнь оканчивается трагически: она умирает в результате междоусобной борьбы.

Гульнара Умарова, преподаватель Государственного института искусств и культуры Узбекистана:

- Понравилось художественное решение, есть образы – даже в самых незначительных деталях. Интерес представляют и сценографические решения. Например, декорации в виде дощечек становились книгами, дойрой, а также превращались в оружие. Такие спектакли, несомненно, очень важны нашей молодежи. Они повышают уровень их культуры, позволяют наслаждаться классическим литературным языком, отражают эпоху, заставляют задуматься о главных ценностях, переходящих из века в век.

Запомнился всем мастер-класс известного режиссера Баходира Юлдашева. Несмотря на обилие вопросов, которые постоянно задавали заинтересованные участники – актеры, режиссеры и драматурги столичных и областных театров, преподаватели и студенты вузов Ташкента, журналисты – режиссер постарался поделиться опытом во время беседы  и раскрыть  основные, волнующие темы. Рассказал он о том, как создалась студия, как происходит обучение будущих актеров.

- Театр всегда интересен личностью режиссера, - отметил он. – Проблема современного театра – слишком редкое присутствие «личностных режиссеров»,  причем в отношении  актеров могу сказать следующее: режиссер здесь не может выступать в роли учителя, а только направляет и помогает в тех или иных моментах.

Участникам встречи было интересно все: чем сегодня может привлечь зрителей театр, как осуществляется на сцене связь прошлого с современностью, как создается репертуар студии и многое другое.

Баходир Юлдашев. Режиссер:

- Очень хочется, чтобы из этих начинающих артистов выросли люди театра, они стали настоящими  актерами с большой буквы. Многие говорят, что во многом виновата молодежь, но это не так: в том, что им что-то неинтересно, виноваты мы, значит, мы не умеем их увлечь. Легко сказать: отдаю жизнь театру, на самом деле актерская судьба это целая жизнь. А так хочется, чтобы хотя бы для одного из тех молодых кадров, которые мы растим, вырос человек, личность, для которой театр, как и для меня, станет домом!

Позже, в пятый день фестиваля, театры нашей гостеприимной столицы с распростертыми объятьями встретили областных гостей из Сырдарьи и прекрасной Ферганской долины.

На сцену Узбекского Государственного музыкального театра им. Мукими актеры Сырдарьинского театра привезли на суд зрителей произведение Тогая Мурадова «Люди под лунным светом», которое было инсценировано в 2012 году в Сырдарьинском областном музыкальном драматическом театре имена А.Ходжаева. Оно олицетворило в себе тысячелетние  священные обычаи и нравы узбекского народа.

Первая сцена спектакля начинается с помолвки юных героев Оймомо и Коплона. Далее идут сцены, показывающие узбекские древние обычаи, ведущие героев спектакля к семейной жизни. Проходит 20 лет. Супругов постигла горькая участь – не иметь детей. Старому Коплону и Оймомо, вселяя надежду, приходит восточный новый год «Навруз». Несмотря на все мольбы,  до конца своих дней, они, уповая лишь на свою безграничную любовь, проволокли всю свою жизнь не испытав счастья стать родителями.

Кобил Файзуллаев, актер Сырдарьинского областного театра драмы им. А.Ходжаева:

- В спектакле «Люди под лунным светом» я исполняю роль главного героя, Коплона. Признаться откровенно, эта роль стала для меня неожиданностью. Ранее я исполнял роли, в основном, в комедийном образе, ну а в этом спектакле мне пришлось примерить не себя совсем другое амплуа. Судьба моего героя вызывает во мне жалость. Я впервые участвую в мероприятиях подобного рода. Волнение не покидало меня с самого выезда из Сырдарьи.  Безусловно, это большая честь, находится здесь, в рамках «Theatre.UZ/2012».

Гузаля Рашидова, студентка Государственного театрального института Узбекистана:

- Я, как студентка 4-курса, думаю, что этот спектакль очень успешен. Режиссер, постановщик этого спектакля, Нигора Исмаилова, моя однокурсница. Я видела, с каким трудом ей давалась работа над этим спектаклем. А сегодня, когда мы стали свидетелями плода её труда, понимаю, что все усилия, которые были приложены для создания этого творения – были не напрасны.

В рамках пятого дня фестиваля состоялся показ студенческих работ на «Theatre.UZ/2012» –  это день, когда те, кого считали детьми, могли сказать своё «взрослое», весомое слово. Площадью, на которой представилась такая возможность, стала сцена, на которой они учились буквам – Государственный институт искусств и культуры Узбекистана. Программа студенческих спектаклей состояла из двух спектаклей: «ИСКАНДАР» по мотивам А.Навои и «ВЕРНОСТЬ» Д.Махмудова. Не прекращающиеся овации по завершению этих спектаклей свидетельствовали тому, что это нововведение имеет право на жизнь и дальнейшее развитие. Студенты ощутили свою необходимость и ответственность перед этим искренним зрителем, который не жалея своих ладош, выражал своё восхищение. Планируется в будущем создать свой, отдельный фестиваль студенческих спектаклей.

Шодия Тухтаева, актриса Узбекского Национального академического драматического театра:

- Значение этого фестиваля очень велико. Мы не всегда имеем возможность выехать за рубеж для того, чтоб посмотреть спектакли иностранных коллег  и обменятся опытом работы. Я думаю, это святое дело… ну а для студентов это вдвойне полезней. Нововведение этого года, показ студенческих спектаклей – это, по-моему, отличная идея. Потому что теперь студенты будут конкурировать между собой, что поспособствует их росту. Сегодня был представлен спектакль «Верность». Для студенческой работы этот спектакль очень сложный, но они сумели преодолеть все трудности, возрастные преграды. С учетом того, что они студенты - их игра была великолепной. Я думаю у них светлое будущее. То, что они участвуют на этом международном фестивале, вдохновит их, они продолжат работать над собой, а на следующий год мы станем свидетелями более насыщенных, мясистых  ролей. Являясь педагогом, не могу не отметить значение мастер-классов, после которых вижу своих студентов воодушевленных до неузнаваемости, у которых возникают новые желания, идеи и стремления. Хотелось бы выразить особую благодарность всем организаторам этого фестиваля.

Нодира Махмудова, актриса Узбекского Национального академического драматического театра:

- Очень хорошо, что проводятся такие фестивали, тем более, что на этот раз контингент участников фестиваля очень возрос: среди них областные актеры, актеры столицы, а также студенты, которые только вступают на порог профессиональной сцены. Что касаемо сегодняшнего спектакля  - очень понравился драматургический материал. На мой взгляд, этот спектакль для актрис с большим жизненным опытом, но, несмотря на это, студенты очень старались и у них всё получилось. Ну, а этот фестиваль – воистину праздник!

Как относиться к Карло Гольдони, спросите у итальянцев. Его можно не любить и насмехаться, как Карло Гоцци, или восхищаться и преклоняться, как делало большое количество его современников? Но быть равнодушным к нему нельзя. Именно такого Гольдони и представил публике Ферганский областной русский драматический театр постановкой пьесы «ТРАКТИРЩИЦА».

Как можно не поверить Гольдони и его пьесе, если актриса в роли трактирщицы так мила и непосредственна, жизнерадостна и влюбляет в себя всех сидящих в зале! И насколько сильна экспрессия, которую показывает Сеньор Кавалер, здесь возникает передача чувства страсти от актёра к зрителю непосредственно, а маркиза Форлипополии графа Альбафьорита, можно принять за соседей - настолько они естественны в современном обществе! Да и заезжие актрисы с их практицизмом вызывают сильнейший интерес игрой, которую они ведут с мужчинами за их карманы. Последнее, кстати, не остаётся незаметным трактирщицей, что и приводит к их разоблачению. Но только не для графа и маркиза. Вся пьеса – это сцены, с которыми являются одними из эталонов комических произведений восемнадцатого столетия.

Спектакль создаёт радостное настроение в процессе просмотра, которое сохраняется ещё долго благодаря тем творческим идеям, которые воплотил режиссёр.

Карима Зарипова, заслуженная артистка Республики Узбекистан, директор Республиканского эстрадно-циркового колледжа:

- Провела еще один хороший вечер в рамках фестиваля и насладилась игрой отечественных актеров, которые постарались сделать так, чтобы мы ни на минуту не отвлекались от сцены. Ребята хорошо поработали, особенно запомнилась кульминация. Сюда пришла вместе с учащимися колледжа, которые каждый день приходят на мероприятия в рамках фестиваля. На следующий день мы обсуждаем то, что увидели, отмечаем какие были плюсы, а где допущены недочеты. Все это помогает нашей молодежи повышать профессиональное мастерство.

Амир Абдумуминов, студент Национального института художеств и дизайна имени К.Бекзода:

- Было очень весело интересно, практически не мог оторваться! Актеры очень хорошо справились с ролями, комедия, действительно, удалась! Очень постарались сценографы, было интересное решение в плане декораций, которые отражало эпоху и переносило нас в то время.

А в это же время в Академическом Русском драматическом театре Узбекистана идет спектакль «С ТОБОЙ И БЕЗ ТЕБЯ»…

Сложно сказать, что в этой пьесе является тем, что берёт за душу. Толи это трогательная любовь Дорес к своему Аби? Или же настолько же трогательная история развития романа между Сэмом и Идой? А может и бесподобные диалоги всей троицы «кладбищенского клуба» со своими мужьями? Возможно, это также «счастливо несчастная» Люси? Или брачные истории Сальмы и взбалмошная Милдред? Всё может быть.

В пьесе разыгрывается несколько вариантов поведения после смерти близкого человека. Дорес – с вечной любовью, не помышляющая даже через четыре года о ком-то другом кроме Аби. Люси, пытающаяся доказать, что она сильная и не является несчастной от частых измен своего мужа. Ида, стремящаяся заботиться о ком-нибудь, что очень важно для её душевного равновесия. Милдред, взбалмошная, вообще забывшая о том, что с ней что-то когда-то произошло, сплетничающая и не способная из-за этого сохранить какую-либо тайну. Сэм, вечно сравнивающий всех с умершей женой.

Вода, воздух, земля и огонь – вот что можно увидеть в этих четырёх женщинах. Сэму хорошо только с одной из них, с той, которая заботится о другом и желает этого так сильно, что без заботы о близком человеке она страдает…

Раъно Кадырова, студентка Ташкентского государственного педагогического университета:

- Смех, вызываемый талантливой игрой актёров, нисколько не затмевает грусти о простом человеческом счастье, которая пронизывает весь спектакль.
Любовь Сэма и Иды – измученных смертью близких людей (жены Мэри и мужа Джонни соответственно) – даёт возможность воскликнуть, как за много лет до этого другой автор: «И на камнях растут цветы!» Трогательное и наивное первое свидание Иды и Сэма «возвращает» на много лет назад, делая их подобными шестнадцатилетним. Это все очень берет за душу.